About Yui

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 Yui Kitamura (b. 1983) is a versatile composer and arranger of solo, chamber, and orchestral music in various styles including classical, jazz, pop, film, and theatre. Her works are often actualized in collaborations with dancers, actors, and animators. Ms. Kitamura’s original compositions and arrangements are garnering international attention with concerts in Asia, Europe, and North America. Her works have been performed at such venues as New York’s Carnegie Hall, Lincoln Center and Joe’s Pub, Berlin’s Akademie der Künste, Kiev’s National Catholic Cathedral, and Tokyo’s Suntory Hall. Her music was nominated for a 2011 Hollywood Music in Media Award in the classical/orchestral genre and her song “Omoide” was performed by world renowned bassist Gary Karr at the Sendai Classic Fesival in Japan. She was the recipient of the New Work Grant funded by the New York City Department of Cultural Affairs, Greater New York Arts Development Fund in 2018. 

A music+narration work based on a Japanese folktale of Momotaro (the Peach Boy), “The Journey of Momotaro” for clarinet, cello, piano and narrator (in English and Japanese), was commissioned and recorded by clarinetist Melanie Yamada in her album KANSHA and was reviewed as “ the album’s most charming piece” by Justin Stanley on International Clarinet Association’s CD review page. Her new CD of seven Japanese songs (music and lyrics by her) was released in Japan in November, 2017 by Musitravel. 

Ms. Kitamura is the co-founder and artistic director of Multicultural Sonic Evolution (MuSE), a non-profit organization based in New York that creates unique concerts and shows with artists from different fields. She holds Bachelor and Master of Music degrees in composition from The Juilliard School and a Master of Fine Arts from New York University’s Graduate Musical Theatre Writing Program at the Tisch School of the Arts.

北村ゆい　作曲/編曲

１９８３年生まれ。４歳でヤマハ音楽教室に通い始め、父親の転勤により１１歳のときにアメリカに移住。以後ピアノを続け、１７歳で本格的に作曲を始める。翌年ニューヨークのジュリアード音楽院作曲科入学、２００６年同音楽院卒業。２００７年５月、通常より１年早く同音楽院修士課程修了。サミュエル・アドラー、ロバート・ビーザー各氏に師事。

２００９年、ニューヨーク大学のTisch School of Artsにてミュージカル制作学科修士課程修了。２０１１年サントリーホール２５周年企画パイプオルゴールファンファーレ入選曲「太陽の歌」（三枝成彰氏編曲）が２０１１年４月から６月までサントリーホールのコンサート開場時のファンファーレとして採用される。 同年９月、世界的に有名なコントラバス奏者ゲイリー・カー氏により編曲された歌「思ひ出」が皇居、及び仙台クラシックフェスティバルで演奏される。２０１１年ハリウッド・ミュージック・イン・メディア・アワードのクラシック／オーケストラのジャンルでノミネートされる。２０１２年５月にはサントリーホールの大ホールにてオルガン独奏曲「Tomorrow – Pray For Japan」が初演され、２０１３年２月、コーラスとオーケストラのために書いた編曲作品「アメージンググレース」がカーネギーホール大ホールで演奏される。リンカーンセンターなどニューヨークの様々なコンサートホールやシアターで作品が上演されている。

そのほか、日本の歌のアレンジが収録されたＣＤ「Eastern Treasures: A Collection of Asian Folk Songs」がCon Brio Recordingsから発売。２０１５年にクラリネット奏者メラニー・ヤマダ氏のCDのために英語・日本語のナレーション付き「Journey of Momotaro」を書きおろす。２０１７年に歌のアルバム「思ひ出」、２０１８年に日本の児童文学のナレーション付きで演奏できるように作った作品を集めた「音で紡ぐ童話の世界 Vol. 1」CDアルバムが発売。

２０２１年７月ニューヨーク州のセンブリッチ音楽祭でヴァイオリンとピアノのために書いた作品が演奏される。現在、オペラやミュージカル作品を中心に創作活動を展開中。これまでに米国、日本、中国、アメリカ、フランス、ドイツ、スイス、マカオ、シンガポールなど世界２０カ国ほどで作品が演奏されている。

２００７年に米国ニューヨークで設立（２００９年NPO登録）した若手のアーティストをサポートするためのイベントを開催するニューヨークを拠点とする団体 ミューズ (Multicultural Sonic Evolution) musefriends.org で、アーティスティック・ディレクターとして新しいタイプのコンサートやショー創りに挑戦中。ニューヨークで活動している、又は活動していたミュージシャンで集まって日本でコンサートを開催するグループ「ミュジトラベル」musitravelconcerts.comのコンサートシリーズの総合プロデューサーも務めている。